Sebbene non siano sempre precisi, usa queste regole e formali fotografici come guida se desideri foto di livello professionale.
Che tu sia un fotografo alle prime armi o un professionista esperto, potresti aver sentito alcune delle regole e delle formule che i fotografi devono seguire per ottenere immagini perfette. La maggior parte di queste regole è collaudata nel tempo; alcuni sono stati utilizzati sin dai tempi della fotocamera di base. Quindi, conoscerli può essere utile in una varietà di situazioni.
Seguire questa serie di regole può aiutarti a usare con sicurezza la tua fotocamera e migliorare la tua composizione. Dalla famosa regola dei terzi alla meno nota regola del punto di fuga, esploriamone alcune per elevare la tua fotografia.
1. La regola dei terzi
Se c'è una semplice regola che può rendere immediatamente più eleganti le tue foto, è la regola dei terzi. Potresti averlo sentito molte volte prima ed è popolare perché funziona per qualsiasi tipo di fotografia. Ritratti, animali selvatici o paesaggi: questa regola non ti deluderà mai.
La regola ti dice di separare la cornice in tre sezioni e posizionare il soggetto lontano dal centro. Attivare le linee della griglia nella tua fotocamera ti aiuterà a vedere dove posizionare il soggetto.
2. La regola reciproca
Vuoi scattare foto nitide? Quindi, ricorda la regola reciproca, che afferma che dovresti usare la lunghezza focale del tuo obiettivo come denominatore della velocità dell'otturatore per evitare il movimento della fotocamera. Ad esempio, se utilizzi un obiettivo da 50 mm, dovresti utilizzare una velocità dell'otturatore di 1/50 o superiore per ottenere foto nitide.
Questa è una linea guida generale più che una regola, ma è facile da ricordare e da usare. Invece di seguire un metodo per tentativi ed errori, hai un punto di riferimento per la velocità dell'otturatore.
3. Soleggiato 16
Secondo la regola Sunny 16, nei giorni di sole, puoi impostare la velocità dell'otturatore come il reciproco del tuo ISO quando usi l'apertura f/16. Ad esempio, quando scatti con un'apertura di f/16 e ISO 200 alla luce del sole, puoi impostare la velocità dell'otturatore su 1/200 per un'esposizione corretta.
Scatto in modalità manuale può essere scoraggiante per i fotografi principianti. Quindi, questa è un'ottima regola da seguire fino a quando non avrai imparato a controllare tutti e tre i parametri di il triangolo di esposizione.
4. Looney 11
Se sei un fotografo di livello intermedio che si cimenta con l'astrofotografia, Looney 11 è la regola per te. È simile alla regola Sunny 16 ma è per la fotografia notturna della luna. Nelle notti buie e limpide, quando fotografi la luna con un'apertura di f/11, la velocità dell'otturatore può essere l'inverso dell'ISO.
Diciamo che stai fotografando la luna a f/11 e ISO 100. La velocità dell'otturatore può essere di 1/100 di secondo. Naturalmente, questa non è una regola ferrea. Scattare incredibili astrofoto richiede un'attrezzatura specifica, un montaggio complesso e, soprattutto, un bel posto con cieli scuri e lontano da qualsiasi inquinamento luminoso.
5. Le regole 500 e 600
Le regole 500 e 600 sono specifiche per gli astrofotografi per evitare scie stellari. Gli astrofotografi utilizzano una velocità dell'otturatore in secondi per far entrare più luce nella fotocamera. Ma quando l'esposizione è lunga, ottieni un nuovo fenomeno nelle tue foto notturne: scie stellari.
La terra è in costante rotazione e, anche se potremmo non sentirla, le stelle sembrano trattini anziché puntini. La regola 500 ti dà la massima velocità dell'otturatore per la combinazione di fotocamera e obiettivo per mantenere le stelle nitide.
Velocità dell'otturatore = 500 / (lunghezza focale dell'obiettivo x fattore di ritaglio della fotocamera)
L'equazione si presenta così con una fotocamera con sensore Nikon APS-C e un obiettivo da 50 mm f/1.8:
Velocità dell'otturatore = 500 / (50 x 1,5)
È possibile utilizzare la velocità dell'otturatore risultante di 6,6 secondi per evitare stelle sfocate. Ricorda, le fotocamere Canon hanno un fattore di ritaglio di 1,6.
La regola del 600 è simile a quella del 500: basta usare 600 invece di 500. Usa la regola 500 per le fotocamere per principianti e la regola 600 per le fotocamere ad alta risoluzione.
6. La regola NPF
Il problema con l'utilizzo delle regole 500 e 600 è che sono del tutto accurate. Quindi, gli astrofotografi hanno un'altra regola complessa per ottenere stelle nitide. Chiamata regola NPF, è più accurata per calcolare la velocità dell'otturatore per i cieli notturni. La N sta per apertura, P per densità di pixel e F per la lunghezza focale dell'obiettivo. Pixel pitch o densità è la distanza tra i pixel nel sensore della fotocamera.
Velocità dell'otturatore = ((35 x apertura) + (30 x pixel pitch)) / lunghezza focale
Pixel pitch = (larghezza del sensore / dimensione immagine lato lungo) x 1000
Quindi, calcoliamo il pixel pitch per la Nikon D810, che ha una dimensione del sensore di 35,9 x 24 mm con una dimensione dell'immagine di 7360 x 4912:
Passo pixel = (35,9/7360) x 1000
Possiamo presumere che stiamo usando lo stesso obiettivo di cui sopra, il 50mm f/1.8:
Velocità dell'otturatore = ((35 x 1,8) + (30 x 4,9)) / 50
Secondo la regola NPF, la velocità massima dell'otturatore che possiamo utilizzare è di 4,2 secondi.
7. La regola del rapporto aureo
Questa è davvero una regola d'oro che non è facile da padroneggiare. Può essere difficile comporre immagini utilizzando il rapporto aureo, quindi esercitarsi spesso è fondamentale per abituarsi. Il modo più semplice è cercare elementi naturalmente a spirale e curvi e comporre le tue immagini in base a quello.
Vedere la nostra spiegazione dettagliata del rapporto aureo in fotografia per capire la matematica che c'è dietro.
8. La regola del colore 60-30-10
Una regola pensata inizialmente per artisti e interior designer, anche i fotografi possono utilizzare questa regola per ottenere immagini incredibili. L'idea è di avere il 60% di colore principale, il 30% di colore secondario e il 10% di colore di risalto nelle tue foto.
L'uso dei colori in questo modo aiuterà le tue foto a sembrare piacevoli alla vista invece che disordinate. Prova questa regola compositiva meno conosciuta per vedere la differenza nelle tue foto.
9. La regola del punto di fuga
Un punto di fuga è dove due linee parallele convergono e svaniscono. Ad esempio, immagina le linee parallele di un binario ferroviario o di un ponte di legno. Gli artisti usano questa tecnica per creare profondità e aggiungere un senso di scala ai dipinti. Allo stesso modo, puoi usare i punti di fuga per creare potenti composizioni.
Posizionare il soggetto sul punto di fuga può creare una foto emozionante.
Sentiti libero di piegare queste regole e sperimentare
Ti consigliamo di incorporare queste nove regole e formule nei tuoi progetti fotografici per ottenere foto dall'aspetto professionale. Ma ricorda di usarli come guide e non esitare a modificarli in base alle tue esigenze.
