Che cos'è il riempimento negativo nella fotografia? Come e quando usarlo

Nei tuoi primi giorni come fotografo, la tua priorità principale sarà probabilmente concentrarti sul miglioramento della composizione e conoscere le basi della tua fotocamera. Ma man mano che ti evolvi, inizierai a pensare di più all'impatto della luce sulle tue immagini e a come puoi utilizzare varie condizioni e oggetti di scena a tuo vantaggio.

Molte persone che fotografano soggetti come cibo, persone e animali, si rendono presto conto che il riempimento negativo può migliorare drasticamente i risultati delle loro immagini. Ancora meglio, l'uso del riempimento negativo è piuttosto semplice e non hai bisogno di molto per iniziare.

Se desideri saperne di più sulla fotografia di riempimento negativo, sei nel posto giusto. Discuteremo il concetto un po' più in dettaglio, oltre a identificare come e quando dovresti usarlo.

Che cos'è il riempimento negativo nella fotografia?

Il riempimento negativo consente ai fotografi di aggiungere un po' di contrasto alle loro immagini prima del processo di post-produzione. In molti casi, utilizzerai il riempimento negativo quando il soggetto ha poco contrasto con lo sfondo, rendendo difficile per te metterlo in risalto.

Se sei nel mondo della fotografia da un po', potresti aver già sentito parlare del termine "riempire". Comprendere il riempimento negativo è molto più facile se sei già consapevole di quel concetto; riempimento si riferisce semplicemente alla riduzione del contrasto tra un soggetto e lo sfondo.

Come viene utilizzato il riempimento negativo in fotografia?

I fotografi utilizzano diverse tattiche per creare un riempimento negativo. Se ti trovi in ​​uno studio, puoi utilizzare vari oggetti per aggiungere un contrasto tra il soggetto e lo sfondo, alcuni dei quali parleremo più dettagliatamente in seguito.

Tuttavia, il riempimento negativo nella fotografia non è riservato esclusivamente ai fotografi di interni. Se preferisci scattare all'aperto, puoi utilizzare il riempimento negativo massimizzando l'uso dell'ambiente circostante.

Diverse abilità legate alla fotografia sono intercambiabili con il cinemae il riempimento negativo è uno di questi. I cineasti useranno il riempimento negativo in quasi tutti gli stessi scenari che useresti nella fotografia.

Perché il riempimento negativo è importante?

Man mano che la tua fotografia procede, inizierai a guardare il lavoro di altre persone con un occhio più critico. E quando inizi a passare al setaccio le foto, noterai subito che molte immagini sono relativamente piatte in termini di illuminazione, il che le fa sembrare un po' noiose.

Quando usi il riempimento negativo nella tua fotografia, creerai un chiaro buffer tra il soggetto e lo sfondo. Usando ombre e luci più scure, puoi aggiungere una definizione migliore alla loro forma. Con questo in mente, il riempimento negativo è utile anche per sapere se vuoi rendere le tue immagini più tridimensionali.

Quando dovresti usare il riempimento negativo?

Tra molte altre tecniche, il riempimento negativo è un ottimo modo per migliorare la tua fotografia di ritratto. Tuttavia, il concetto non è affatto limitato a un singolo genere.

Dovresti usare il riempimento negativo quando il soggetto e lo sfondo sembrano fondersi tra loro o quando le tue immagini sembrano piatte. Esempi di situazioni in cui potresti voler utilizzare il riempimento negativo includono:

• Quando hai un prodotto dai colori vivaci, come un iPhone bianco, su uno sfondo altrettanto luminoso.
• Quando hai una persona che indossa abiti di un colore simile al tuo sfondo.
• Quando hai troppa luce che entra nella tua immagine da altre fonti.

Suggerimenti per l'utilizzo del riempimento negativo

Finora, siamo andati in profondità abbastanza ragionevoli su cosa sia il riempimento negativo come concetto. Ora possiamo parlare di più su come puoi massimizzare il suo utilizzo nella fotografia. Di seguito, scoprirai cinque modi per utilizzare il riempimento negativo per ottenere i risultati desiderati dalle tue immagini.

1. Scatta con un'illuminazione meno intensa

Scattare foto in condizioni di scarsa illuminazione pone diverse sfide, motivo per cui molti fotografi evitano di farlo. E mentre puoi usare le ombre prodotte per ottenere un riempimento negativo, qui andremo un po' a sinistra e suggeriremo di scattare con un'illuminazione meno intensa per massimizzare i risultati.

Il riempimento negativo si basa molto sul bloccare la luce eccessiva e le nuvole in una giornata nuvolosa fanno quel lavoro per te in modo naturale. In quanto tale, ti sarà più facile ottenere l'aspetto che desideri dalle tue foto.

2. Usa V-Flat

La fotografia di interni può essere difficile, soprattutto se lavori in uno studio con molte luci. Fortunatamente, hai varie opzioni se vuoi ottenere un riempimento negativo e le V-flat sono uno degli elementi più popolari per farlo.

I fotografi usano V-flat per rimuovere o migliorare la luce; le schede sembrano Vs, da cui il loro nome. Puoi utilizzare versioni in bianco o nero e la scelta migliore dipenderà dal soggetto. Ad esempio, se hai una persona con la barba cresciuta e una camicia nera, potresti voler utilizzare lo sfondo bianco.

Puoi trovare V-flat online a vari prezzi.

3. Usa un altro materiale che blocca la luce

Se non hai una V-flat, puoi invece utilizzare altri materiali che bloccano la luce. Ad esempio, puoi prendere alcuni pezzi di cartone e posizionarli dove necessario, anche se probabilmente vorrai dipingerli di un colore specifico.

Altri esempi di materiali che bloccano la luce che puoi utilizzare includono:

• Persiane (assicurati di considerare le trame)
• Floppy
• Muri

4. Avvicina il soggetto a qualcosa che blocca la luce

Se scatti foto all'aperto, puoi comunque utilizzare le V-flat. Tuttavia, potresti non volerli portare in giro e non tutti gli scenari li richiedono. Se uno di questi si applica a te, considera di avvicinare il soggetto a qualcosa che blocca la luce.

Se ti trovi in ​​un parco, potresti pensare di spostare il soggetto vicino a un albero. Un'altra alternativa potrebbe essere quella di spostare la cosa che vuoi fotografare vicino a un edificio.

5. Usa il software di post-produzione

È meglio ottenere il riempimento negativo giusto quando scatti la foto all'esterno. Tuttavia, puoi anche modificare l'aspetto della tua immagine e ottenere un riempimento negativo nella fase di post-produzione.

Dopo aver caricato le tue immagini sul tuo computer, apri il tuo software di editing preferito; che si tratti di Lightroom o Capture One. Una volta caricato il programma, puoi modificare il contrasto, le ombre e l'esposizione per ottenere i risultati desiderati.

Il riempimento negativo può far avanzare la tua fotografia se la usi correttamente

Il riempimento negativo non è così noto in fotografia come altri concetti, come la teoria dei colori. Ma se impari a usarlo correttamente, puoi aumentare drasticamente la qualità delle tue foto e far risaltare i tuoi soggetti sullo sfondo.

Se non conosci il riempimento negativo, probabilmente dovrai esercitarti per almeno alcuni mesi prima di prendere il controllo delle cose. Una volta fatto, tuttavia, avrai un'abilità molto utile che puoi aggiungere alla tua cassetta degli attrezzi fotografica.

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