8 regole d'oro di composizione per grafici

La composizione è nota principalmente nell'industria della fotografia e dell'arte, ma è altrettanto importante nella progettazione grafica. Il design deve apparire visivamente accattivante per gli utenti e servire a uno scopo più ampio, più che essere semplicemente carino, e l'implementazione delle regole di composizione fa proprio questo.

Per rendere i tuoi progetti grafici più informativi e funzionali per gli utenti pur mantenendone l'estetica, segui queste regole d'oro di composizione.

Cos'è la composizione e perché è così importante?

La composizione è il risultato considerato delle immagini presentate. Questo può valere per la fotografia: ce ne sono di simili regole di composizione in fotografia—e anche arte tradizionale. Persino il la presentazione del cibo nella fotografia del cibo utilizza la composizione evocare reazioni specifiche.

Nella progettazione grafica, si tratta della disposizione degli elementi e del contenuto. Una visione completa della composizione prenderà in considerazione il layout, il colore, la trama e gli elementi stessi.

Questi principi sono essenziali nella progettazione grafica, poiché il design riguarda la visualizzazione delle informazioni pur essendo esteticamente gradevole. I designer dovrebbero sempre considerare la composizione per guidare l'occhio del pubblico attraverso il design.

1. Progetta su un layout a griglia

Il layout è uno degli aspetti più importanti della composizione del design. Potresti aver sentito parlare della Spirale di Fibonacci e di quanti elementi in natura la seguono. L'uso della spirale di Fibonacci come guida per il layout è ottimo per le opere d'arte tradizionali o incluse equilibrio radiale nell'arte e nel design, ma le spirali non sono l'unico layout a cui gli umani rispondono bene.

Il design grafico, in particolare il design del layout, il web design e il design UX/UI, funziona meglio se impostato su una griglia. Il web design per desktop utilizza in genere una griglia di 12 colonne, ma questa non è una regola ferrea. Altri tipi di design funzionano meglio con altre dimensioni della griglia.

Le griglie forniscono coerenza per i tuoi progetti. L'occhio umano ama sapere cosa aspettarsi e dove, soprattutto quando legge informazioni importanti. Seguire una griglia aiuta i tuoi utenti ad assorbire il tuo design e significa anche che ogni pagina è coerente con le aspettative di posizionamento generiche.

2. Pratica la gerarchia tipografica

Anche se sei nuovo nella progettazione grafica, avresti sperimentato la gerarchia tipografica per tutta la vita. Un giornale è l'esempio perfetto di questa regola compositiva.

L'articolo del titolo principale ha sempre il testo più grande e in grassetto. Questo è subito seguito dal secondo articolo più importante in prima pagina. All'interno di questi, troverai un testo più piccolo, ma comunque in grassetto, sotto il titolo per dare un'idea dell'articolo. Infine, la dimensione del testo del corpo dell'articolo è la più piccola, fornendo tutte le informazioni extra.

La stessa tecnica dovrebbe essere applicata a tutte le forme di design. Le informazioni più importanti, ma spesso le più brevi, dovrebbero essere le più ampie e chiare, seguite da un testo sempre più piccolo per le informazioni meno importanti, ma pertinenti.

Una cosa da ricordare è essere selettivi con il numero di dimensioni e caratteri tipografici utilizzati in ogni progetto. Scegli un massimo di tre caratteri e tre o quattro dimensioni a seconda del caso d'uso. Meno è di solito di più quando si tratta di design tipografico.

3. Dai spazio a tutto

Per assorbire informazioni o design visivo, deve esserci spazio sufficiente. Troppi elementi insieme travolgeranno il tuo pubblico, impedendo loro di assorbire qualsiasi tuo progetto o informazione.

Fornire spazio negativo è una tecnica comune nella progettazione grafica e nelle forme d'arte tradizionali; tuttavia, non è l'unica tecnica per fornire uno spazio appropriato nei tuoi progetti.

Ancora una volta, lavorare su una griglia ti aiuterà a spaziare il tuo design in modo appropriato. Sapere che meno è meglio ti aiuta anche a dare la priorità agli elementi di design, permettendoti di inserire solo ciò che è necessario nella tua composizione.

4. Elementi di livello

Anche con molto spazio in un disegno, puoi comunque sovrapporre gli elementi uno sopra l'altro. Il testo in grassetto grande è ancora leggibile quando copre parti di un'immagine. L'effetto a strati gioca con il lato artistico del design grafico, ma non gli impedisce di essere utile e informativo.

Se si progetta per UX/UI o web design, gli elementi di stratificazione possono aiutare il flusso dell'interazione dell'utente. Un titolo può animarsi su un'immagine o scomparire dopo essere stato selezionato per rivelare altri elementi, ad esempio.

La stratificazione aiuta ad aderire a una gerarchia, bilanciando le informazioni di cui hai bisogno che le persone vedano con gli elementi di design che aggiungono decorazione o contesto. È anche comune a elementi di livello nelle composizioni fotografiche per guidare la vista del pubblico attraverso una foto.

5. Aggiungi trame

Simile all'aggiunta di strati, l'aggiunta di texture è un ottimo modo per migliorare le tue composizioni di design. Il design grafico non deve sembrare piatto.

Le trame possono includere sfumature, trasparenza, trame grunge, motivi e persino il tuo testo può aggiungere texture. Se stai progettando in Canva, puoi trovarne di fantastici elementi testurizzati utilizzando i codici Canva.

6. Gioca con l'armonia dei colori

Il colore è uno degli aspetti più importanti del design. Scegli colori che non funzionino solo per il tuo marchio e adattare il rapporto WCAG, ma che stanno bene anche nell'intero progetto.

L'armonia dei colori non significa solo colori che funzionano naturalmente insieme, ma include anche colori complementari o monocromi con un tocco di colore. Dovrebbe sempre esserci un motivo per utilizzare un colore non armonizzante nel tuo progetto grafico, ma se fatto bene, farà risaltare il tuo design.

7. Integra i punti focali

Anche se il tuo design è puramente decorativo o carino, includere un punto focale attirerà le persone. Questo è particolarmente importante per il design delle informazioni, in quanto potrebbe essere l'elemento che induce le persone a fermarsi e leggere il tuo pezzo di design per cominciare.

Considera dove vuoi o hai bisogno che il tuo pubblico trascorra la maggior quantità di tempo all'interno del tuo progetto. Utilizzando un sistema a griglia, l'isolamento del colore o fornendo uno spazio negativo adeguato, puoi enfatizzare il tuo punto focale in modo che non si perda nel rumore.

Se segui le altre regole di composizione, un punto focale dovrebbe apparire naturalmente all'interno del tuo progetto. La gerarchia tipografica e la stratificazione delle immagini possono spingere un elemento in primo piano come elemento di design più importante.

8. Sapere quando infrangere le regole

Come disse notoriamente Pablo Picasso: "Impara le regole come un professionista, così puoi infrangerle come un artista".

Una volta che hai capito cosa rende eccezionale il design grafico in senso tradizionale, è tempo di iniziare a sperimentare. Disegna un poster perfettamente composto, seguendo ogni regola alla lettera, e poi cambia le cose. Scopri come ti senti quando guardi il tuo nuovo design. Sperimenta di più o riportalo alle basi della composizione.

L'importante è usare il tuo istinto progettuale. Il design grafico è più strutturato dell'arte tradizionale, quindi di solito dovrebbe esserci una ragione per le tue scelte di design. Finché le tue decisioni di design hanno un senso e il tuo design funziona ancora come previsto, sperimentare la composizione può aiutarti a creare il miglior design grafico che tu abbia mai realizzato.

Applica sempre le regole d'oro ai tuoi progetti... oppure no

Queste regole non sono stabilite da nessuna divinità del design grafico, sono semplicemente concordate dai designer dopo decenni di design di successo. Segui i consigli di Picasso e impara prima le regole. Una volta compresa la composizione del progetto, avrai l'esperienza per sapere se è necessario seguirla per ogni aspetto di ogni progetto.