Modella alla perfezione i suoni della tua batteria con modifiche EQ sottrattive, additive e correttive.

La batteria e le percussioni spesso forniscono la spina dorsale all'interno dei progetti audio. Che sia digitale o registrata dal vivo, ogni parte della batteria ha i suoi punti di forza e difetti che vorrai modellare a tuo piacimento all'interno del tuo mix. Gli equalizzatori sono uno dei migliori strumenti per aiutarti a raggiungere questo obiettivo mantenendo anche la chiarezza e l'equilibrio sonoro.

Esamineremo alcune pratiche di equalizzazione utilizzate di frequente per la batteria e le gamme di frequenza a cui prestare attenzione. Ricorda che ogni registrazione di batteria è diversa e dovresti giudicare con le tue orecchie caso per caso.

Perché dovresti equalizzare la tua batteria

Immagine di credito: Tinatin/Shutterstock

Anche le migliori registrazioni di percussioni possono beneficiare dell'applicazione dei filtri EQ. Questo è spesso il caso in cui ogni colpo su un drum kit emette frequenze ben oltre i toni fondamentali.

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Ad esempio, la grancassa risiede prevalentemente intorno a 60-120 Hz, ma le sue armoniche spesso si estendono nella gamma inferiore e superiore dello spettro di frequenza. Pertanto, è importante perfezionare la batteria con gli equalizzatori, in modo che emettano solo le frequenze necessarie e piacevoli dal punto di vista sonoro.

Un altro fattore da considerare è il problema delle forti risonanze e del mascheramento di frequenza. Questi due problemi richiedono spesso la conoscenza di come utilizzare i filtri EQ, sweep del filtro e persino come usare la compressione sidechain.

Tieni presente che gli equalizzatori non dovrebbero essere il tuo unico strumento per risolvere i problemi di chiarezza. Usa i tuoi fader di panning e di livello al limite e, solo allora, guarda cosa puoi fare con gli EQ.

Dovresti fare tutto il possibile per ottenere il suono di batteria che stai cercando, che sia scuro, brillante, distorto o pulito, prima di applicare le modifiche all'equalizzazione.

Gli equalizzatori non sono una bacchetta magica per trasformare i suoni medi in capolavori. Solo con una buona base puoi perfezionare e perfezionare il tuo audio in qualcosa di eccezionale. Inoltre, ricordalo diversi tipi di equalizzazione potrebbe essere più adatto al lavoro rispetto ad altri.

EQ sottrattivo per batteria

Per ottenere il miglior suono dal tuo audio, il primo passo è eliminare tutto il materiale di frequenza non necessario.

Filtri passa-basso e passa-alto

Questi due filtri dovrebbero essere la tua tecnica di riferimento per eliminare alti e bassi non necessari nella tua batteria (e nella maggior parte degli altri strumenti).

La tua tecnica principale dovrebbe essere quella di aumentare/diminuire lentamente la frequenza di taglio di questi due filtri finché non influisce sul tono fondamentale della tua parte di batteria. Quindi, indietreggia un po' finché non senti tutti i suoni desiderati.

Grancassa

Prova un filtro passa-alto (HPF) intorno ai 40 Hz e regola finché non senti il ​​suono che desideri. Prova un filtro passa-basso (LFP) intorno ai 5 kHz. Ancora una volta, a seconda dello stile della tua cassa, potresti voler ridurre o aumentare la frequenza di taglio per restringere o espandere il suono, rispettivamente.

Laccio

Imposta una frequenza di taglio tra 70 e 210 Hz nel tuo HPF e aumentala il più possibile per rimuovere rumori inutili. Questo farà anche spazio per la tua grancassa. Fai lo stesso con un filtro passa-basso, filtrando gli alti non udibili e in eccesso senza toglierne eccessivamente la presenza.

Tom

Alcuni suoni di tom possono funzionare bene senza un HPF, ma in generale è una buona idea provare un HPF intorno ai 50 Hz per vedere se riesci a rafforzare il suono. Sperimenta con un LPF intorno ai 7 kHz per focalizzare ulteriormente il suono dei tuoi tom.

High Hats e piatti

Posizionare un HPF intorno ai 400 Hz, regolare secondo necessità e arretrare quando si influisce sul tono fondamentale. Questo a volte può essere un valore di frequenza di taglio abbastanza alto se usato sui piatti. Questo filtro non solo rimuoverà i bassi in eccesso, ma ritaglierà anche più spazio per la gamma di frequenze spesso eccessivamente popolata sottostante.

Imposta un LPF intorno ai 18 kHz per arrotondare gli alti non necessari, facendo attenzione a non risucchiare tutta l'aria e lo scintillio dagli alti cappelli e dai piatti.

Rimuovi fango e suoni squadrati

Il fango si riferisce a una mancanza di chiarezza che può influire sul tuo audio intorno a 200-300 Hz. Nasce da un accumulo di frequenze in questa gamma.

Boxy si riferisce all'audio che suona come se fosse uscito da una scatola. Nel caso dei tamburi, opera in una gamma di frequenze simile al fango intorno a 250–500 Hz, ed è il risultato di un'eccessiva presenza in queste frequenze.

Mentre passi attraverso il tuo drum kit, vorrai sperimentare tagli sottili in queste gamme, ad esempio:

  • Rimuovi il fango dalla grancassa con un taglio intorno ai 225 Hz.
  • Riduci la boxness nel tuo rullante con un taglio di 3–5 dB intorno a 400 Hz.
  • Taglia i tom intorno ai 300 Hz per un suono meno squadrato.
  • Taglio di 1–3 dB intorno a 350 Hz per ridurre il fango nei piatti.

Ricordati di suonarlo a orecchio quando applichi tali modifiche.

Rimuovi risonanze aspre

Per ogni parte del tuo drum kit, in particolare rullante, cappelli alti e piatti, ti consigliamo di utilizzare uno sweep del filtro per identificare eventuali suoni o risonanze aspre. Se trovi tali risonanze in isolamento, potresti volerlo usa l'automazione nella tua DAW per risolverlo senza influire sull'intera traccia.

Usa le modifiche chirurgiche per rimuovere tali risonanze problematiche e vai avanti. Ad esempio, potresti voler rimuovere il suono penetrante che i piatti possono generare tagliando intorno ai 4 kHz.

EQ additivo e correttivo

Per ottenere le caratteristiche che cerchi nel tuo drum kit, ti consigliamo di utilizzare modifiche EQ additive e correttive.

Aggiungi corpo e profondità

Per aggiungere un po' di tonfo e solidità alla tua grancassa, applica un leggero aumento di circa 60–100 Hz. Esagera e rischi di interrompere l'equilibrio del tuo mix.

Allo stesso modo, aumenta di circa 140 Hz il tuo rullante per dargli un tocco e una pienezza in più. Per uno spessore extra nei tuoi tom, aumenta i suoi toni fondamentali intorno a 90–160 Hz di 2–4 dB.

Evita un suono sottile o squadrato

Come spiegato in precedenza, troppa presenza tra 250 e 500 Hz può portare a un suono squadrato. L'inverso porta a un suono sottile; quindi, applica boost in questa gamma alla tua batteria se noti un suono cupo.

Regola Attacco e Chiarezza

Per aumentare l'attacco, aumenta la cassa di 2–5 dB intorno a 2–10 kHz. Un boost di frequenza più alto (5–10 kHz) aumenterà la sensazione scattante, mentre uno più basso (2–4 kHz) aumenterà la sensazione acustica.

Applica un boost di 2–5 dB al tuo rullante di circa 2–5 kHz per aggiungere ulteriore scatto e definizione al suono.

Potenzia i tuoi tom intorno ai 3 kHz di 2–3 dB per migliorarne la chiarezza e l'attacco. Quindi, aumenta la frequenza dei tuoi cappelli alti e piatti intorno a 9 kHz per una maggiore luminosità e definizione. Puoi anche aumentare i tuoi cappelli alti intorno a 4 kHz per il suono sibilante, a volte desiderabile, delle piastre metalliche.

Ottieni il miglior suono dalla tua batteria

Dopo aver registrato il miglior suono di batteria possibile, focalizza ulteriormente il suono di ogni elemento del tuo drum kit con filtri passa-basso e passa-alto. Quindi rimuovi fango, boxiness e risonanze aspre, in modo che il tuo drum kit suoni e si adatti comodamente al tuo mix.

Applica modifiche di equalizzazione aggiuntive e correttive per accentuare le caratteristiche desiderabili e domare quelle che risaltano troppo. Aggiungi l'uso dell'automazione e altri tipi di EQ per le modifiche dinamiche dell'EQ e la tua batteria risuonerà come mai prima d'ora.