Se ti stai preparando a filmare un video di YouTube o configurare la tua videocamera per lo streaming live, ci sono alcune impostazioni che devi prima perfezionare.

Sia che scatti per YouTube o utilizzi la tua fotocamera come webcam durante lo streaming, è importante utilizzare le giuste impostazioni video sulla tua fotocamera DSLR o mirrorless. Questo articolo discuterà su come configurare correttamente la videocamera per la ripresa di video e imparerai come affrontare le impostazioni per modificarle da solo.

Usa la modalità film

La modalità Film ti assicura di vedere esattamente come appariranno le tue impostazioni in un contesto video. In genere puoi girare video anche in modalità foto, ma l'anteprima che vedi potrebbe non essere esattamente fedele a come sarà un video.

Questo è essenziale se usi il tuo DSLR come webcam. Ad esempio, molte fotocamere hanno un fattore di ritaglio durante la registrazione in 4K e solo la modalità filmato rappresenterà accuratamente tale ritaglio nell'anteprima.

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Ma prima, illuminazione

Tutte le impostazioni che stiamo per discutere saranno determinate dalla tua illuminazione. Non hai bisogno di luci da studio per realizzare un video, ma devi regolare le opzioni di illuminazione che potresti avere prima di regolare le impostazioni.

Le tue impostazioni vengono visualizzate al meglio come risposta all'ambiente di illuminazione in cui ti trovi. In generale, più luce ti offre più opzioni nelle impostazioni, mentre lo scatto in condizioni di scarsa illuminazione generalmente limiterà le tue opzioni.

1. Quale impostazione di apertura utilizzare

IL l'apertura dell'obiettivo è, in breve, la quantità di spazio disponibile affinché la luce passi attraverso il sensore di immagine per l'acquisizione. Un'apertura inferiore significa uno spazio più aperto per la luce nella fotocamera, il che comporta maggiore sfocatura dello sfondo ed esposizione. Un obiettivo f/1.4 avrà una maggiore profondità di campo (sfocatura dello sfondo) e farà entrare più luce rispetto a un obiettivo f/4.

Se si scatta in condizioni di scarsa illuminazione, è preferibile un numero di apertura inferiore. In condizioni di ottima illuminazione, un'apertura inferiore offre comunque più opzioni. Un'apertura più alta può essere migliore nei casi in cui si desidera una minore separazione tra soggetto e sfondo, ad esempio se si desidera rendere lo sfondo più nitido. Oppure potrebbe semplicemente esserci troppa luce nell'ambiente di registrazione e l'aumento dell'apertura può consentire un maggiore controllo dell'esposizione.

Per i video, la tua considerazione principale è la quantità di sfocatura dello sfondo che desideri. Se registri da solo in uno studio, probabilmente vorrai un'apertura più bassa per una maggiore sfocatura dello sfondo. Se registri all'aperto o in gruppo, probabilmente vorrai un'apertura maggiore: è meno probabile che ti perda un momento in cui lo sfondo è più nitido.

Ecco una Sony a6100 con un obiettivo Sigma 16mm f/1.4 alla massima apertura, apertura minima, f/1.4 con velocità dell'otturatore 1/60 e 100 ISO.

Ecco lo stesso obiettivo con tutte le stesse impostazioni ma con un'apertura di f/4. Nota quanto è più scura l'immagine quando un'apertura più stretta lascia entrare meno luce?

Ecco lo stesso obiettivo a f/4, ma con un ISO più alto di 1000 per compensare la sua esposizione. Nota come lo sfondo sia significativamente meno sfocato rispetto allo scatto f/1.4.

Tieni presente che gli obiettivi con aperture più ampie, in genere f/2.8 o più ampie, sono generalmente piuttosto costosi.

2. Come calcolare la corretta velocità dell'otturatore

La velocità dell'otturatore è l'intervallo in cui la fotocamera lascia entrare la luce attraverso la sua apertura. Una velocità dell'otturatore più lenta significa che l'apertura è aperta più a lungo, il che significa più luce, più potenziale sfocatura da movimento e scatti più lenti. Una velocità dell'otturatore più elevata significa che l'apertura rimane aperta per meno tempo, comportando meno esposizione alla luce, meno sfocatura potenziale e scatti più rapidi.

In breve, la velocità dell'otturatore determina la quantità di sfocatura da movimento e la durata dell'esposizione. Questo è letteralmente quanto tempo impiega la tua fotocamera per scattare una foto o catturare un fotogramma.

Per i video, vuoi che la velocità dell'otturatore sia un multiplo esatto o vicino della frequenza dei fotogrammi. Idealmente, imposta la velocità dell'otturatore su circa il doppio della frequenza dei fotogrammi. Non è necessario che sia esatto, ma cerca di essere il più vicino possibile. Se si scatta a 24 fps, utilizzare una velocità dell'otturatore 1/50. Se scatti a 30 fps, usa 1/60. A 60 fps, usa 1/125.

Come minimo, puoi abbinare la velocità dell'otturatore alla frequenza dei fotogrammi. Ad esempio, se scatti a 30 fps (o 29,97), la velocità minima dell'otturatore è 1/30. Avrai una qualità video accettabile ma sarai soggetto a un eccesso di sfocatura da movimento.

Per illustrare la differenza, ecco uno screenshot di un video girato a 30 fps con una velocità dell'otturatore di 1/30 (a f/2.8) in cui si agita velocemente la mano.

Ecco uno screenshot a 30 fps con le stesse impostazioni ma una velocità dell'otturatore di 1/60. Nota che è più scuro, ma la mia mano è meno sfocata.

Ecco quell'1/60 con compensazione dell'esposizione tramite un ISO più alto. Si noti che è luminoso quanto il primo, pur mantenendo un effetto movimento ridotto.

Questo è uno dei tanti errori di velocità dell'otturatore che puoi evitare con le giuste impostazioni. Detto questo, al di sopra di circa due o tre volte la frequenza dei fotogrammi, l'esatta velocità dell'otturatore non ha molta importanza oltre ad aggiungere ulteriore fluidità in movimento o diminuire l'esposizione. Puoi utilizzare 1/100 con un video a 30 fps e non riscontrare problemi nonostante non sia più un multiplo quasi esatto.

3. Come determinare la corretta impostazione ISO

L'ISO è una regolazione artificiale dell'esposizione di un'immagine. ISO più bassi significa un'immagine più scura ma meno (o nessun) rumore video e granulosità. Un ISO più alto significa un'immagine più luminosa ma più rumore video e granulosità.

Idealmente, l'ISO dovrebbe essere il più basso possibile per l'immagine più chiara, ma il l'ISO ideale può variare a seconda dello scenario. Non abbiamo una raccomandazione specifica per le impostazioni, ma regola l'ISO per ultimo dopo aver impostato l'illuminazione che hai, quindi l'apertura e la velocità dell'otturatore.

Per mostrare l'importanza di utilizzare un ISO basso, ecco un'immagine con un'illuminazione adeguata, f/2.8, velocità dell'otturatore 1/125 e un ISO di 800.

Ecco un'immagine senza illuminazione, le stesse impostazioni tranne un ISO di 6400 per compensare la mancanza di luce.

A colpo d'occhio, puoi vedere che la prima immagine ha poca o nessuna granulosità e l'illuminazione frontale aiuta a chiarire il soggetto. D'altra parte, la seconda immagine ha una granulosità molto evidente causata da un ISO elevato. L'illuminazione è importante, ed è per questo che dovresti configurarla prima di regolare qualsiasi impostazione della fotocamera.

4. Bilanciamento del bianco e oltre

Il bilanciamento del bianco è una regolazione della temperatura del colore. Un'impostazione di bilanciamento del bianco più bassa apparirà "più fredda", con una tonalità più blu dell'immagine, mentre un bilanciamento del bianco più alto apparirà "più caldo", con una tonalità più giallo-arancio. Nella maggior parte dei casi, il bilanciamento del bianco automatico sembra a posto.

Tuttavia, se procedi manualmente, cerca generalmente di far apparire la tua immagine naturale e neutra. 5000K è un ragionevole punto neutro in uno studio. Ma se sei all'aperto, regola il bilanciamento del bianco più alto/più caldo per compensare le tonalità più fredde (tempo nuvoloso) o più basso/più freddo per compensare le tonalità più calde (tempo soleggiato).

L'obiettivo è rendere la tua immagine naturale e tu può provare ulteriori tecniche di bilanciamento del bianco per farlo.

Credito immagine: Vassia Atanassova/Wikimedia Commons

Infatti, per tutte le impostazioni relative al colore come la saturazione e il contrasto, avrai la massima flessibilità nella modifica se miri a rendere la tua immagine il più naturale e neutra possibile. Puoi sempre aggiungere saturazione e contrasto in post, ma è difficile liberarsene una volta che è lì!

Usa la tua attrezzatura correttamente per sembrare professionale

Una cinepresa usata in modo errato sembrerà peggiore di una inquadra e scatta usata correttamente. Si spera che, dopo aver letto questa guida, tu capisca come impostare correttamente la videocamera per le riprese video e lo streaming. Non resta che sparare!