Hai mai desiderato provare la fotografia astratta ma non sai da dove cominciare? In questo articolo, tratteremo suggerimenti utili che ti aiuteranno a iniziare in uno dei generi più affascinanti della fotografia.

Cos'è la fotografia astratta?

La fotografia astratta è un genere che si concentra su soggetti senza contesto. Questo spesso porta a immagini che lasciano perplessi senza che il fotografo fornisca dettagli rilevanti.

Le immagini tendono a far parte di un tutto, come un'immagine macro o anche un vasto paesaggio preso dal cielo che, se ritagliato in un quadrato, per esempio, gli conferisce un'identità e uno scopo completamente nuovi.

La fotografia astratta richiama l'attenzione su di sé per essere qualcosa di nettamente separato dalle nostre normali esperienze visive nel mondo reale. Infatti, se non fosse per il fotografo che crea un'immagine astratta, c'è una buona possibilità che una cosa del genere non verrebbe mai vista da nessuno.

Proprio come altre forme d'arte astratta come la pittura, le immagini astratte possono evocare sentimenti e pensieri, ma siamo sfidati come spettatori ad associare il lavoro a qualcosa di ordinario.

instagram viewer

Esempi di fotografia astratta includono elementi come motivi geometrici, strati, trame, colori, forme e forme, ombre e luce. Questi elementi possono essere disposti in composizioni tradizionali o non ortodosse. L'importante è pensare a questi elementi quando inizi a esplorare la fotografia astratta.

Insomma, la fotografia astratta è un pezzo velato di realtà, disposto in modo tale da essere chiamato opera d'arte. Ecco alcuni suggerimenti per iniziare in questo genere.

1. Impostazioni della fotocamera per la fotografia astratta

Come la stessa fotografia astratta, non ci sono regole precise per le impostazioni della fotocamera nella fotografia astratta. In effetti, le impostazioni della fotocamera potrebbero non essere affatto prese in considerazione per alcune creazioni. Ma sarebbe utile discutere le impostazioni della fotocamera per i principianti che hanno bisogno di un punto di partenza.

Indipendentemente dal fatto che tu preveda di utilizzare una o più foto in un singolo lavoro di fotografia astratta, è meglio avvicinarsi alle impostazioni della fotocamera soggetto per soggetto. Se stai fotografando persone, le tue impostazioni potrebbero essere molto diverse dallo scattare un'immagine astratta di un paesaggio. Parliamo del impostazioni di base della fotocamera che ogni fotografo deve conoscere.

Ma se vuoi avere il controllo completo del processo fotografico, considera l'utilizzo della modalità manuale. Questa modalità può essere utilizzata per qualsiasi soggetto e consente di modificare manualmente l'apertura, l'ISO e la velocità dell'otturatore, tra le altre impostazioni. È sempre l'opzione migliore quando hai il tempo di fotografare correttamente il soggetto.

2. Cerca modelli

I pattern sono probabilmente uno dei migliori soggetti con cui iniziare nella fotografia astratta a causa della loro abbondanza nella nostra vita quotidiana. I motivi sono ovunque, sulle nostre pareti, pavimenti, soffitti ed edifici. Puoi persino trovarli negli esseri viventi, come alberi e animali. I modelli sono così abbondanti che a volte sono facili da trascurare.

Prendi, ad esempio, l'immagine sopra di una foto ravvicinata di un semplice pezzo di moquette arruffata. Molti di noi sarebbero in grado di indovinare che si tratta di un tappeto o della pelliccia di qualche tipo di animale. Ma se ingrandisci ingrandendo l'immagine in un editor di foto come Photoshop, potrebbe assumere una nuova identità.

Questa è la stessa immagine ma con la risoluzione dell'immagine aumentata da quasi 5.000 pixel a 15.000 pixel. L'abbiamo quindi ritagliata per trovare una patch interessante. Sembra già più astratto, ma possiamo migliorarlo con alcune modifiche in Photoshop.

Abbiamo aggiunto tre livelli di regolazione alla stessa immagine, un livello Tonalità/saturazione, Ricerca colore e Curve. Potremmo anche cambiare drasticamente il colore per ottenere un risultato ancora più astratto.

Per l'immagine finale, abbiamo aggiunto un livello di regolazione Riempimento colore con il rosso e modificato la modalità di fusione in Luce lineare. L'immagine è drasticamente diversa dall'originale. Ed è decisamente un'immagine astratta. Parliamo di usare il Modalità di fusione Luce lineare per schivare e bruciare in Photoshop.

Questo naturalmente ci porta al nostro prossimo consiglio: il software di fotoritocco.

3. Usa il software avanzato di fotoritocco e modifica sul tuo computer

Nella fotografia astratta, puoi portare il fotoritocco all'estremo o scegliere di non usarlo affatto. Molti principianti rimarrebbero da qualche parte nel mezzo dove il software di fotoritocco avanzato può migliorare qualcosa direttamente dalla fotocamera o trasforma in modo creativo le tue immagini astratte in immagini completamente diverse creazioni.

Photoshop è solo uno dei tanti editor di foto avanzati là fuori che possono aiutarti nella creazione della tua fotografia astratta. Se non ti piace Photoshop, esaminiamo le migliori alternative a Photoshop a pagamento che funzionano altrettanto bene per il fotoritocco creativo.

Esistono anche editor di foto creativi avanzati come Luminar AI e Luminar Neo. Esploriamo ciascuno Programma Luminar per determinare quale potrebbe essere la versione migliore per te.

Indipendentemente dall'editor di foto che utilizzi, assicurati solo che le funzionalità siano più avanzate e ricche di funzionalità rispetto a quelle che potresti trovare su uno smartphone. Scoprirai che l'editing sul tuo computer o su qualsiasi altro dispositivo a grande schermo sarà molto più efficace e gratificante.

4. Ottieni la giusta illuminazione

Questo vale per qualsiasi tipo di fotografia, ma vale la pena ripeterlo nella fotografia astratta: sfrutta le condizioni di illuminazione favorevoli per catturare l'immagine migliore. Ciò può includere riprese durante l'ora d'oro o l'utilizzo di fonti di luce artificiale. In ogni caso, evita le situazioni di scarsa illuminazione quando possibile, così come le luci interne.

Qualunque sia il soggetto, la fotografia astratta è meglio servita con un'esposizione adeguata. A meno che le tue intenzioni non siano diverse e tu stia cercando un effetto specifico, assicurati di avere molta luce di qualità.

Parliamo di il triangolo di esposizione e come questo può migliorare notevolmente la tua fotografia. Ciò non significa che le tue immagini debbano essere luminose, significa semplicemente che il sensore della tua fotocamera ha abbastanza luce per rendere un'immagine di qualità priva di rumore e aberrazione cromatica.

5. Ulteriori informazioni su fotografi e artisti astratti

Abbiamo accennato al fatto che la fotografia astratta è composta da elementi come motivi geometrici, strati, trame, colori, forme, forme, ombre e luce: tutto ciò che è un tratto fisico può essere un soggetto per l'astratto fotografia.

Questi sono gli elementi che vale la pena studiare prima di iniziare a creare la tua fotografia astratta. Non solo, ma studiare artisti che creano arte astratta e fotografia può essere illuminante se non altro per vedere cosa è possibile.

Perché?

Per prima cosa, rimarrai stupito da ciò che si può fare nel mondo dell'arte astratta. Ad esempio, un artista come Johnny Stevens ha condiviso alcune delle sue fotografia astratta di ruggine sul suo sito web. Una volta che vedrai alcuni dei suoi lavori, probabilmente non guarderai mai più la ruggine allo stesso modo.

Lo stesso vale per molti altri soggetti. Una rapida ricerca di immagini rivelerà numerose possibilità. Prova "ombre astratte" o "fotografia di paesaggi astratti" e guarda cosa si apre.

YouTube è anche un'ottima risorsa per conoscere la fotografia astratta. In questo video, il presentatore parla non solo degli artisti ma anche dei movimenti artistici di cui hanno fatto parte durante la loro vita. Vale la pena dare un'occhiata prima di prendere in mano la fotocamera.

Esplora la fotografia astratta

La fotografia astratta non è solo un mucchio di linee ondulate, anche se certamente può esserlo! Le foto astratte possono essere ricche e complesse, belle e stimolanti come qualsiasi altro genere fotografico. Fai un tentativo e vedi se ti sorprendi.