Fotografia emozionale: 7 consigli per catturare meglio le emozioni dei tuoi soggetti

La fotografia ha il potere di raccontare storie uniche da tutto il mondo e uno dei modi migliori per farlo è catturare le emozioni nelle persone. Ogni volta che guardi una foto, puoi quasi sempre dire cosa stava passando per la mente della persona quando il fotografo gli ha puntato la fotocamera.

Catturare con successo l'emozione nel tuo soggetto può essere piuttosto complicato se non hai alcuna esperienza precedente. Ma nel tempo, migliorerai se ti attieni a questo. La ricerca è un ottimo punto di partenza e di seguito troverai i nostri migliori suggerimenti per raggiungere questa abilità.

1. Cattura i loro occhi

Il modo più semplice per capire come si sente una persona, o cosa sta pensando, è guardarla negli occhi. In fotografia, non è diverso; il modo migliore per catturare le emozioni è concentrarsi principalmente sulla zona degli occhi del soggetto.

Catturare le emozioni del soggetto attraverso i suoi occhi è particolarmente utile con la fotografia di ritratto. Puoi cambiare drasticamente l'aspetto della tua immagine, rendendolo un ottimo modo per garantire di ottenere i risultati desiderati.

Per catturare più chiaramente gli occhi del soggetto, considerare l'utilizzo di un obiettivo primario come l'85mm e concentrandosi sul loro viso. In alternativa, puoi usare qualcosa come un obiettivo da 50 mm e avvicinarti un po'.

2. Parla con il tuo modello e crea un rapporto

Molte persone pensano che non serva talento (a parte l'aspetto) per essere un modello. Ciò, tuttavia, è impreciso. Chiunque sia stato il soggetto principale in un servizio fotografico, indipendentemente dal fatto che fosse professionale o meno, ti dirà che può essere un'esperienza snervante.

Se il tuo soggetto è nervoso, questo sarà evidente nelle foto che scatti. Devi fare in modo che si fidino di te in anticipo e il modo migliore per farlo è costruire un rapporto e conoscere meglio l'individuo.

Fai domande al tuo soggetto come il loro background, cosa gli piace fare e così via. Se puoi, incontrarsi prima del giorno dell'evento può aiutare a costruire una connessione più stretta.

3. Sii discreto con la tua fotocamera

Se stai fotografando un modello durante uno scatto programmato, saprà che avrai la fotocamera e questo punto non è rilevante. La fotografia di strada, invece, è un'altra storia.

Quando sei fuori a scattare foto in una città frenetica, il risultato delle tue foto dipenderà in modo massiccio dal fatto che tu possa garantire che le persone mantengano le loro emozioni autentiche. Se hai una fotocamera ingombrante, questo attirerà l'attenzione su di te e potenzialmente metterà a disagio alcuni dei tuoi soggetti.

La fotografia di strada è molto più genuina se riesci a rimanere discreto. Se hai intenzione di fare questo genere frequentemente, considera di investire in una fotocamera più piccola; sul mercato troverai molti mirrorless di alta qualità.

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Anche l'obiettivo che usi può fare la differenza. Un 85 mm, ad esempio, potrebbe attirare l'attenzione su di te se ti trovi vicino alle persone, ma può anche aiutarti a catturare lo scatto desiderato senza essere in faccia al tuo soggetto. D'altra parte, un 35 mm potrebbe essere più discreto, ma dovrai stare più vicino alla persona.

4. Non iniziare a scattare subito

Un errore che fanno molti fotografi principianti è uscire con le loro macchine fotografiche e non pensare a cosa influenzerà le loro foto. Salteranno direttamente in un servizio fotografico o in una scena di strada senza alcuna pianificazione preventiva e poca direzione, e spesso si vede nei loro risultati.

Se vuoi migliorare nel catturare le emozioni nella fotografia, è una buona idea prenderti del tempo per te stesso prima di scattare. Esplora la tua posizione per un po' e fermati ad ammirare tutto: gli odori, le immagini, i suoni e così via.

Trattenendo prima di iniziare a scattare foto, ti metterai in una posizione migliore per ottenere i risultati desiderati. Inoltre, risparmierai un sacco di tempo a setacciare innumerevoli colpi di pistola a dispersione che non soddisfano i tuoi standard.

5. Adottare un approccio senza mani

Molti creativi, inclusi i fotografi, vogliono controllare quanto più possibile i loro sforzi. Ma la realtà è che la maggior parte delle cose sfuggono al nostro controllo e l'applicazione della pressione di solito ha l'effetto opposto all'effetto desiderato.

Se sei fuori a fotografare una persona, puoi uscire con un itinerario rigido sulle pose che vuoi che facciano. Tuttavia, la mancanza di flessibilità significa che perderai molte opportunità che in precedenza non avresti potuto pianificare.

Cerca di essere il più distaccato possibile. Lascia che la tua modella si metta in posa in modo naturale e cerca di catturare quei momenti spontanei. Di conseguenza, le tue foto saranno molto più autentiche e il tuo pubblico lo vedrà chiaramente.

6. Considera l'illuminazione

L'illuminazione gioca un ruolo enorme nella fotografia e le condizioni in cui scatti possono avere un impatto significativo sul modo in cui le tue immagini ritraggono le emozioni. Scattare foto in una giornata uggiosa potrebbe essere utile se vuoi dare alle riprese un'atmosfera lunatica, ma non è l'ideale per servizi fotografici più allegri.

Prima di fotografare qualcun altro, pensa al momento migliore della giornata. L'ora d'oro, ad esempio, li farà sembrare più giovani, inoltre, produrrà emozioni di libertà, felicità e ottimismo.

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Se non sei sicuro di quale sia il momento migliore per scattare, sperimenta. Un esercizio utile che vale la pena considerare è chiedere agli estranei se ti permettono di fotografarli; fare questo ti aiuterà anche a uscire dalla tua zona di comfort e potresti persino fare nuove amicizie.

7. Pensa al tuo stile di editing

L'ora del giorno e il tuo ambiente avranno un impatto drammatico sulla capacità di ritrarre le emozioni che desideri nelle tue immagini. Tuttavia, quello che fai nella fase di post-produzione è altrettanto cruciale.

Dopo aver catturato i tuoi scatti, importali nel tuo software di fotoritocco preferito. Lì, puoi sperimentare colori, esposizione e altro, che possono evidenziare o sopprimere le emozioni del tuo soggetto.

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Catturare le emozioni è un'abilità preziosa

La fotografia ha molte più componenti di quante molte persone pensino. Sì, devi avere competenze tecniche, ma essere consapevole di ciò che ti circonda e di ciò che può influenzare le tue foto è essenziale anche per chiunque cerchi di avere successo a lungo termine.

Catturare le emozioni nella tua fotografia è un modo eccellente per distinguersi e renderà i tuoi scatti molto più lusinghieri anche per il soggetto. Perfezionarlo richiede tempo, ma avrai successo se ti attieni ad esso e impari dai tuoi errori.

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