Cosa sono i colori complementari? Come usarli nel design

Siamo tutti artisti qui: non c'è sensazione più grande che stupire i tuoi spettatori con un layout così nitido da pungere. Anche coloro che hanno solo una comprensione correttiva del design grafico saranno in grado di riconoscere immediatamente il fascino di una coppia di colori complementari.

Ci sono tanti motivi per usare colori complementari: definizione, contrasto, pop e appeal sono tutti tuoi quando la tua tavolozza di colori collabora con se stessa invece di scontrarsi.

Cosa sono i colori complementari?

I colori complementari, a volte chiamati colori "opposti", si riferiscono a coppie di valori cromatici che si oppongono l'un l'altro in luminosità e tonalità. Sono i valori cromatici che vantano la maggiore differenza fisica nella presentazione.

Pensa al colore giallo: pochi non saranno d'accordo sul fatto che sia il colore "più chiaro" nello spettro dei colori. Quando lo metti accanto a qualcosa come il viola, forse il più profondamente pigmentato e saturo in natura, la differenza tra i due li dà vita entrambi. Questi valori possono essere utilizzati nella progettazione grafica per rinvigorire il layout.

Ci sono un paio di modi diversi per analizzare i colori complementari in natura che ci circondano:

• Colori complementari additivi: Rosso/Ciano, Verde/Magenta, Blu/Giallo.
• Colori complementari sottrattivi: Rosso/verde, giallo/viola, blu/arancione.
• Alcuni considerano la dicotomia tra Nero e bianco essere anche esempi di colori complementari.

Nei primi due casi, questi colori sono legati tra loro intrinsecamente.

I colori complementari si annullano a vicenda per definizione quando li mescoli, attenuando la tonalità e la luminosità l'uno dell'altro. Se hai mai provato a mescolare insieme vernice rossa e verde, sai già che la combinazione produce poco più di un fango pasticcio, che può essere utile ogni volta che stai cercando di ridurre i colori commerciali sgargianti per una tavolozza più naturale.

Quando coesistono semplicemente fianco a fianco, tuttavia, i colori complementari eccitano l'occhio creando contrasto.

La ruota dei colori complementare e come usarla

Probabilmente hai già visto la ruota dei colori complementare, sulla bacheca di un'aula d'arte, o anche solo nel tuo tempo libero quando fai ricerche sul design.

Questa pratica ruota di riferimento è un modo semplice e veloce per trovare colori complementari. Questo si riferisce alla famiglia sottrattiva dei colori complementari, ma ce ne sono molti online che si riferiscono anche ai colori complementari additivi.

Tutto quello che devi fare è prendere un colore qualsiasi lungo il suo perimetro e abbinarlo al colore direttamente opposto, dividendo la torta a metà. È fantastico averlo a portata di mano ogni volta che hai bisogno di un po' di ispirazione.

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Mentre Leonardo DaVinci potrebbe essere stato uno dei primi a formalizzare nel suo i rapporti tra colori complementari lavoro personale, a Sir Isaac Newton è in realtà attribuito il merito di aver creato la prima ruota dei colori complementare ufficiale nell'uomo registrato storia.

Per un approccio leggermente più contemporaneo, tuttavia, puoi trovare uno strumento davvero accurato sul Sito web di Canva che modernizza questa reliquia della storia dell'arte. È una ruota dei colori complementare digitale che consente di collegare a codice esadecimale o trova qualsiasi colore su un campo colore digitale.

Ti darà automaticamente l'esatto complemento del colore, completo di un dispositivo di scorrimento per controllare la luminanza. Puoi esportare una tavolozza o persino usarla direttamente in uno dei tanti modelli di progettazione grafica di Canva.

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Perché i colori complementari sono buoni per il design?

Non c'è motivo per cui non dovresti utilizzare il potere dei colori complementari nella progettazione grafica. Possono rendere una composizione più audace, più orgogliosa e più carismatica. Ma inchiodarlo richiede un occhio attento.

Per il bene del tuo tempo, eviteremo qualsiasi discussione sui colori complementari nel mondo dei media fisici, come la pittura e il lavoro che coinvolge l'argilla. Fortunatamente, c'è un sacco di teoria del colore su cui masticare anche quando ci si attiene rigorosamente al solo regno della progettazione grafica digitale:

• I principali colori complementari primari e secondari sono assertivi e rumorosi nelle loro forme più pure; se il tuo obiettivo è un layout che attiri l'attenzione, saranno sicuramente in grado di portare a termine il lavoro.
• I colori complementari si fanno apparire più luminosi e vivaci nel contesto, anche quando la loro intensità è stata ridotta.
• Possono essere utilizzati per ridurre al minimo l'affaticamento degli occhi, perfetti per presentazioni lunghe e noiose o per qualsiasi cosa eccessivamente gravosa per lo spettatore.
• Se usati con parsimonia, richiamano l'attenzione su punti, dettagli o elementi importanti.

Ogni volta che hai bisogno di afferrare il tuo pubblico per il bavero è il momento di provare una coppia di colori complementare del vecchio college. Potresti essere sorpreso dalla differenza che farà la coppia giusta.

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Colori complementari: l'arte non deve essere noiosa

Per apprezzare davvero i colori complementari, ti consigliamo di spruzzarne alcuni sulla tela la prossima volta che ti addormenti alla scrivania. Spesso sono una dose di energia tanto necessaria e costano zero dollari da impiegare durante il tuo lavoro.

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