Adobe Character Animator è considerato uno dei migliori pacchetti software per aiutarti a saperne di più sull'animazione digitale 2D. Per non parlare di quanto possa essere divertente sperimentare e giocare con il software.
Adobe Character Animator utilizza la fotocamera e il microfono per sincronizzare i movimenti e la voce con un personaggio 2D a strati creato in Photoshop o Illustrator. Dai progetti personali creativi alla produzione di contenuti professionali, questo articolo ti guiderà attraverso le basi e ti aiuterà ad avviare il tuo progetto.
Le basi di Adobe Character Animator
Prima di iniziare il tuo progetto, dovresti familiarizzare con l'interfaccia di Adobe Character Animator, che è abbastanza semplice.
Prima di iniziare, avrai bisogno di una comprensione delle diverse modalità e di come ciascuna viene utilizzata per produrre la tua animazione. Di seguito, spieghiamo ciascuna delle tre modalità, cosa fanno e quando vorrai usarle.
1. Modalità Rig
Corrispondendo alla definizione standard della parola "rig", la modalità Rig ti consente di configurare modi per manipolare e controllare il tuo personaggio. Creerai e utilizzerai Trigger e Trascinatori in questa modalità.
I trigger sono movimenti che puoi assegnare al tuo personaggio che vengono "attivati" premendo un tasto che assegni a un movimento specifico. I trascinatori sono punti che puoi assegnare al tuo personaggio, permettendoti di fare clic e trascinare quel punto con il mouse per creare il movimento desiderato.
Fortunatamente, Character Animator fornisce alcuni trigger e trascinatori predefiniti che puoi applicare al tuo progetto all'avvio, permettendoti di vedere esattamente come funzionano i trigger e i trascinatori.
2. Modalità di registrazione
La modalità di registrazione è esattamente ciò che presumeresti: è la modalità che usi per registrare le azioni del tuo personaggio. Ogni registrazione di una specifica azione o movimento che il tuo personaggio fa è chiamata take.
Una ripresa potrebbe consistere nell'uso di trascinatori e trigger, oppure potresti sfruttare la sincronizzazione automatica delle labbra e le funzioni di espressione. Questa funzione ti consente di utilizzare il microfono e la webcam per registrare le tue espressioni, i movimenti delle labbra e la voce, consentendo al personaggio di imitare queste azioni.
La serie di registrazioni crea una sequenza temporale. La selezione di una versione della timeline ti consentirà di modificare le proprietà, come la lunghezza di trigger e trascinatori, modificare qualsiasi sincronizzazione delle labbra, regolare la posizione del carattere, ingrandire o ridurre e molto altro ancora.
3. Modalità streaming
La modalità Stream è la modalità meno conosciuta in Adobe Character Animator. Lavorando in combinazione con un plug-in di Adobe Character Animator, puoi eseguire lo streaming del tuo personaggio su piattaforme come Twitch, Facebook e persino Zoom.
In modalità Stream, gli spettatori vedranno il tuo personaggio invece di te. Il tuo personaggio sincronizzerà la sua bocca con la tua voce e può persino imitare le tue espressioni e movimenti: forse vuoi essere una papera al tuo prossimo incontro virtuale?
Guida introduttiva ad Adobe Character Animator
Ora che hai familiarità con il layout del software e le diverse modalità, è il momento di assicurarti che la videocamera e il microfono siano impostati correttamente.
1. Configurazione della fotocamera e del microfono
Una delle parti divertenti dell'utilizzo di Character Animator è la sua capacità di tenere traccia dei movimenti e delle azioni utilizzando la webcam e il microfono.
Character Animator dovrebbe riconoscere automaticamente la fotocamera e il microfono. Tuttavia, è importante sapere come modificare o regolare queste impostazioni, nel caso in cui si riscontrino problemi o si abbiano più fotocamere o microfoni tra cui scegliere.
Per configurare o regolare le impostazioni della videocamera e del microfono in Character Animator, segui i passaggi seguenti.
- Aperto Animatore di personaggi.
- Selezionare Modifica> Preferenze.
- Sotto Hardware audio, seleziona il microfono che desideri utilizzare Input predefinito. Quindi, regola il file Output predefinito agli altoparlanti su cui si desidera ascoltare la riproduzione.
- Selezionare ok, quindi scegli il file Finestra opzione di menu.
- Selezionare Fotocamera e microfono.
- Nella finestra Fotocamera e microfono, seleziona il file Menu Hamburger (le tre righe).
- Seleziona la telecamera che desideri utilizzare dall'elenco che appare.
2. Selezione del tuo burattino
Sebbene tu possa costruire il tuo personaggio usando Adobe Illustrator o Photoshop, il posto migliore per iniziare a conoscere Character Animator è usare un esempio precostruito. L'uso di un pupazzo predefinito ti consente di esaminare come sono configurati trascinatori e trigger, nonché come registrare e modificare le riprese.
Relazionato: Adobe Illustrator vs. Photoshop: qual è la differenza?
Character Animator offre diversi esempi di pupazzi offerti nell'area di lavoro Home, che è la schermata iniziale che appare quando apri per la prima volta Character Animator.
In questo articolo verrà utilizzato Stardust l'unicorno. Se selezioni un personaggio alternativo, tieni presente che i trigger, i trascinatori e le capacità di movimento del personaggio selezionato potrebbero essere diversi.
Una volta deciso il pupazzo di esempio, fai semplicemente doppio clic sulla selezione e il software si aprirà e inserirà il pupazzo in una scena.
3. Metti in posa il tuo riposo
Ora che il tuo pupazzo è selezionato e la videocamera e il microfono sono configurati, sei pronto per iniziare l'animazione! La prima cosa che vorrai fare con il tuo nuovo pupazzo è impostare il file Posa di riposo.
La posizione di riposo è importante per assicurarti che il tuo burattino non sia inclinato su un lato. Ti consente di guardare direttamente la telecamera in una posizione comoda e il personaggio seguirà i tuoi movimenti. Impostare la posizione di riposo è un processo semplice, come descritto di seguito.
- Assumi una posizione comoda. Dovrai assicurarti di essere all'altezza degli occhi con la fotocamera che stai utilizzando.
- Assicurati di essere posizionato al centro della finestra di anteprima.
- Una volta posizionato, fare clic su Imposta la posizione di riposo si trova proprio sotto la finestra di anteprima.
Il tuo burattino dovrebbe ora stare in piedi. Dovrebbe anche seguire i tuoi movimenti, come i movimenti della bocca e degli occhi. Se il tuo pupazzo diventa decentrato o inclinato mentre stai lavorando al tuo progetto, dovrai reimpostare la posizione di riposo usando la procedura sopra.
4. Impostazione di uno sfondo
L'aggiunta di uno sfondo al progetto può arricchire la storia: dopo tutto, chi vuole usare uno sfondo bianco noioso e semplice? Con molte opzioni per immagini gratuite ea pagamento su Internet, la parte più difficile dell'aggiunta di uno sfondo è selezionare quello giusto per il tuo progetto.
Una volta selezionato lo sfondo, ridimensionalo a 1920x1080 pixel, quindi segui questi passaggi per aggiungerlo alla scena.
- Selezionare File> Importa.
- Seleziona la tua immagine di sfondo individuando il suo file sul tuo computer. Una volta trovato, seleziona Importare.
- Clicca e trascina l'immagine dal Nome finestra sul Sequenza temporale della scena appena sotto il tuo burattino. Ora dovresti vedere la nuova immagine di sfondo!
Registrazione della tua prima scena
È finalmente arrivato il momento di creare la tua primissima scena! Con tutto il lavoro tecnico alle spalle, segui i passaggi seguenti per inserire il tuo personaggio in una scena.
- All'interno del menu Progetto, seleziona Disco.
- Dovresti vedere il tuo personaggio e il tuo background nella scena. Se non li vedi, semplicemente trascinare e rilasciare entrambi dal Nome pannello sul tuo Sequenza temporale.
- Fare clic per selezionare il proprio personaggio sulla linea temporale, quindi fare clic su Disco sotto il pannello Scena.
- Character Animator ti darà un conto alla rovescia di tre secondi prima di iniziare la registrazione. Ora prova a sorridere, fare l'occhiolino e parlare.
- È inoltre possibile selezionare qualsiasi trigger o trascinatore configurato. In questo esempio, seleziona la mano dell'unicorno con il mouse e trascinala per creare il movimento desiderato.
- Seleziona il Fermare una volta completata la registrazione.
Esporta il tuo progetto per condividerlo
Ora che hai registrato la tua prima animazione, probabilmente vorrai condividerla con altri. Per esportare il tuo progetto in un formato che può essere facilmente condiviso con altri, segui i passaggi seguenti.
- Selezionare File> Esporta.
- Selezionare Video tramite Adobe Media Encoder.
- Una volta aperto Media Encoder, seleziona le impostazioni che funzionano meglio per il tuo progetto.
- Selezionare Avvia coda o colpisci accedere.
Leggi di più: Come utilizzare Adobe Media Encoder: una guida per principianti
C'è ancora più divertimento con Character Animator
Ora puoi vedere quanto può essere divertente Adobe Character Animator. Se ti è piaciuto imparare le basi, assicurati di continuare a esplorare: Character Animator ha molte altre funzionalità, dalla creazione del tuo personaggio originale all'aggiunta di trigger e trascinatori aggiuntivi.
Non solo questo è un ottimo modo per canalizzare la tua energia creativa, ma se stai cercando un modo per distinguerti online, essere un unicorno potrebbe farlo!
Con Adobe Media Encoder, puoi caricare video senza problemi su Facebook, Twitter, YouTube e altro ancora.
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